Aux États-Unis, les tourbillons arc-en-ciel de tie-dye rappellent généralement le mouvement de contre-culture de la fin des années 1960 et du début des années 1970. Des images de Woodstock, Jimi Hendrix et The Grateful Dead peuvent danser devant vos yeux, mais l'histoire du tie-dye s'étend bien au-delà de l'été de l'amour et du psychédélisme. De nombreuses cultures à travers le monde, du Nigeria et de la Chine au Japon, utilisent des techniques similaires depuis des milliers d'années, et des motifs spécifiques en sont venus à symboliser des régions spécifiques.
sauvegarder Épinglez-le Voir plus d'images Crédit : Lauren Kolyn
Certains les premiers exemples de tie-dye viennent du Pérou , mais le commerce a certainement aidé à diffuser différentes techniques et produits de teinture à travers le monde. En Inde, une certaine forme de tie-dye a été faite dès 4000 avant notre ère. Cette technique est appelée bandhani, qui vient du mot sanskrit bandh, qui signifie lier ou attacher. Les bandhanis sont utilisés dans les cérémonies religieuses comme les mariages et les funérailles depuis des milliers d'années.
Au Japon, le tie-dye existe depuis 552 de notre ère (bien qu'il soit devenu plus répandu au 8ème siècle de notre ère), et cette version privilégiait la teinture indigo, qui était largement disponible à l'époque. Selon le livre du spécialiste du textile Yoshiko Iwamoto Wada, Shibori : l'art inventif de la teinture par résistance de forme japonaise, la technique est originaire de Chine, mais elle a vraiment pris son essor au Japon aux XVIIe et XIXe siècles, lorsque les classes sociales inférieures ont été interdites de porter de la soie et ont recherché quelque chose d'autre de beau à porter.
sauvegarder Épinglez-le Voir plus d'images Crédit : Jessica Isaac
Depuis lors, le tie-dye est réapparu dans l'histoire à maintes reprises, curieusement souvent lorsque les masses voulaient quelque chose d'accrocheur et économique pour décorer leurs maisons ou à porter. Pendant la Grande Dépression, des brochures ont été remis par le gouvernement américain montrant des femmes comment teindre de vieux sacs de coton et de sucre avec des mûres, du chou rouge et des soucis pour créer des vêtements et des décorations pour la maison pour peu ou pas d'argent (bien que cela s'appelait apparemment teinture liée !). Les gens coloraient tout, des rideaux et des centres de table aux taies d'oreiller, infusant leurs chambres de couleurs joyeuses et subtiles en utilisant rien de plus que de simples colorants faits maison et du fil ou des élastiques (bien que certains colorants du commerce soient également disponibles - Rit Dye a été créé en 1918, juste avant que les États-Unis ne soient coupés de leur principal fournisseur de teinture, l'Allemagne).
Dans les années 1960, ces mêmes techniques ont été adoptées et développées par les hippies, qui ont infusé l'artisanat avec une palette de couleurs électriques et des motifs de tourbillon psychédéliques. Ce renouveau a commencé dans le quartier Haight-Ashbury de San Francisco, alias le berceau de la contre-culture de l'amour libre, mais le tie-dye a rapidement décollé et s'est propagé dans le courant dominant. Une grande partie de ce qui est associé à l'esthétique hippie a été empruntée à des cultures étrangères - pensez aux placards remplis de chapelets, de vestes Nehru, de caftans du Moyen-Orient et d'imprimés africains - et le tie-dye s'intègre parfaitement à cette esthétique.
Ces explosions de couleurs psychédéliques représentaient un rejet de l'establishment. La culture des jeunes s'est rebellée contre la tenue vestimentaire et les idéologies conservatrices de la génération de leurs parents, et le tie-dye promettait l'individualité. À une époque où l'individualisme est primordial, le tie-dye signifie une identité instantanée : il est pratiquement impossible de dupliquer un motif tie-dye, a écrit Peter Benchley pour Service de la semaine d'actualités en 1970. Le tie-dye s'est débarrassé du capitalisme, du matérialisme et des normes sociales fatiguées.
sauvegarder Épinglez-le Voir plus d'images Crédit : Erin Derby
Aujourd'hui, les imprimés kaléidoscope du tie-dye font un retour, et il est facile de comprendre pourquoi. Socialement, 2020 a beaucoup de similitudes avec les années 1960 et 1970, y compris des batailles toujours importantes pour les droits civiques, les droits des femmes et les mouvements environnementaux, il est donc possible, à un certain niveau, que le tie-dye puisse maintenant revenir au symbolisme qu'il avait à ces époques.
De plus, les ordonnances de séjour à domicile au milieu de COVID-19 ont également contribué à ramener le tie-dye dans le courant dominant. Avec des personnes à la recherche d'activités amusantes et faciles à faire, les recherches de tutoriels tie-dye ont explosé sur Pinterest et YouTube, donnant aux gens toute l'inspiration dont ils ont besoin pour transformer des torchons, des nappes, des tabliers et à peu près tout le reste en nuages d'orage indigo ou colorés explosions. Peu importe le siècle ou la décennie, il semble que le tie-dye soit là pour rester.
